Prof. Dr. Luciano Simões, MM, MA, DMA
Profesor de canto, cantante, investigador y director coral
Luciano Simões es profesor de canto, cantante, investigador y director coral. Lleva más de 30 años impartiendo clases de canto. Actualmente reside en Alemania, donde dirige su propio estudio y enseña online en tres posgrados de pedagogía vocal.
Fue profesor de canto en la Universidad Federal de la Integración Latinoamericana (UNILA, Brasil, 2013-2023), en la Universidad de Campinas (Brasil, 2007-2012), en Michigan State University (EE. UU., 2001-2006), en Alma College (EE. UU., 2000) y en la Escola de Música de Diadema (Brasil, 1996-1999). Tiene un doctorado en Canto, una maestría en Dirección Coral y una maestría en Musicología, todas por Michigan State University. Realizó dos posdoctorados: uno sobre fado en la Universidad de Coimbra, bajo la supervisión de Filipa Lã, y otro sobre belting en la UNESP, bajo la supervisión de Martha Herr.
Su investigación pedagógica gira en torno a la formación del cantante híbrido y el cross-training, principalmente en estilos populares y teatro musical. En la UNILA, concibió y preparó el primer curso de canto en una universidad pública brasileña, centrado en la formación de cantantes híbridos y en los cantos populares.
Presentó ponencias sobre estos temas en algunos de los mayores congresos de voz del mundo, como EUROVOX (2026), PEVOC (2024 y 2019), ICVT (2022 y 2017) y PAVA (2021 y 2022). Es el traductor al portugués de la obra de Richard Miller La estructura del canto. Publicó artículos en VASTA Voice and Speech Review (2022) y Journal of Voice (2021).
Luciano comenzó a cantar en la adolescencia, interpretando rock y jazz brasileño en bares y fiestas de su ciudad natal, São Paulo. Desde entonces, ha interpretado géneros tan diversos como ópera, lied, mélodie, canción artística, teatro musical, jazz y música nativa brasileña. Además, cuenta con una amplia experiencia coral y en conjuntos vocales, que incluye actuaciones con el Grupo Beijo, el Coro de la Orquesta Sinfónica de São Paulo, el Süddeutscherkammerchor y el Elmer Iseler Singers, así como la dirección de coros en Brasil, Estados Unidos y Canadá.
Ilu Pérez
Cantante, actriz y logopeda
Más allá de su trayectoria como cantante de rock, Ilu destaca por su sólida preparación en expresión artística y cuidado de la voz. En el ámbito de las artes escénicas y el teatro musical, estudió Interpretación Textual en la Escuela de Arte Dramático de Valencia. Esta formación le ha permitido complementar su carrera interpretativa con una participación activa en producciones de teatro musical, donde combina sus dotes de actriz con su versatilidad vocal.
Asimismo, es graduada en Logopedia y trabaja como musicoterapeuta. Esta especialización le proporciona un conocimiento profundo de la anatomía de la voz y del aparato fonador, lo que le permite compaginar su actividad artística con la rehabilitación y la optimización de las capacidades comunicativas de otras personas.
Estrella Cuello
Soprano, pedagoga vocal e investigadora
Web: www.estrellacuello.com
Actualmente es profesora funcionaria de Canto en el Conservatorio Profesional de Música de Torrelavega (Cantabria), donde impulsa proyectos lírico-pedagógicos que conectan la formación musical con la práctica escénica.
Ha sido una de las impulsoras de la inclusión de la especialidad de Canto en las enseñanzas elementales de música durante el proceso de revisión curricular llevado a cabo por la Consejería de Educación de Cantabria. Su experiencia docente abarca conservatorios, institutos públicos y universidad.
Como investigadora y autora, ha publicado obras sobre técnica vocal y cultura musical, entre ellas Técnica vocal 360ºy la novela histórica Caccini, el cantor de los Medici. Su perfil multidisciplinar combina rigor académico, investigación y compromiso con el desarrollo y la mejora de la educación artística.
Elena Baviera Moreno
Profesora de Música de Educación Secundaria
Elena Baviera Moreno es catedrática de Enseñanza Secundaria de Música y jefa del Departamento de Música del IES Berenguer Dalmau de Catarroja (Valencia). Cuenta con una amplia trayectoria en didáctica musical y dirección de coros escolares desde 1993. Destaca por su liderazgo en proyectos pedagógicos innovadores de gran alcance vocal y colectivo, como PROESO, asociación docente de la que fue presidenta y coordinadora de su coral; LÓVA (La Ópera como Vehículo de Aprendizaje), en colaboración con el Palau de les Arts; Com sona l'ESO y Musiencant.
En el marco del Bachillerato de Música y Artes Escénicas, destaca por impulsar el montaje anual de producciones integrales de teatro musical con el alumnado de esta modalidad. Bajo su coordinación, se han llevado a escena proyectos como Hair (2024), Rent (2025) y La nit no és per a mi (2026), ofreciendo al estudiantado una experiencia práctica de trabajo cooperativo y de vivencia artística directa antes de acceder a los estudios superiores.
Su perfil profesional combina la docencia en el aula con la formación del profesorado, la autoría de publicaciones sobre didáctica vocal e instrumental y el asesoramiento en la comisión de las pruebas de acceso a la universidad (PAU) para la asignatura de Coro y Técnica Vocal. Asimismo, ha impartido docencia en el Máster en Educación Secundaria, ha tutorizado a estudiantes e investiga las posibilidades de acceso a la universidad y las salidas profesionales del alumnado del Bachillerato Artístico.
Isabel Villagar
Pedagoga del canto
Web: www.isabelvillagar.com
Isabel Villagar es pedagoga del canto, coach vocal de referencia internacional y titulada superior en Pedagogía del Canto, con Matrícula de Honor y Premio Extraordinario Fin de Carrera. También cuenta con titulaciones oficiales en Canto, Piano e Ingeniería.
Su perfil institucional se completa con su condición de consejera del Consejo Superior de Enseñanzas Artísticas del Ministerio de Educación de España y su liderazgo en redes internacionales, como el Capítulo Iberoamericano de la NATS (National Association of Teachers of Singing).
Su trayectoria profesional destaca por el impulso de una pedagogía del canto con fundamentación científica, rigurosa y fisiológica, orientada a ofrecer soluciones vocales en todas las etapas de la vida, con especialización en voces infantiles, juveniles y adultas. Su enfoque pedagógico abarca todos los estilos musicales —música clásica, teatro musical, rock, pop, jazz, soul, góspel, flamenco y música moderna—, con el objetivo de tender puentes entre géneros e integrar la innovación en la técnica vocal.
Es autora de publicaciones de gran impacto, como Guía práctica para cantar, Cómo enseñar a cantar a niños y adolescentes y La voz sí que importa.
En el ámbito de la representación y la política educativa, ejerce un papel clave como vicepresidenta de la Asociación de Músicos Profesionales de España (AMPE) y directora de su Departamento de Educación. Desde esta responsabilidad, lidera la interlocución con las administraciones públicas y la participación en mesas sectoriales decisivas, como las relacionadas con el Estatuto del Artista y la Ley de Enseñanzas Artísticas.